EN VIVO NOTICIAS



El Museo Whitney refleja en su bienal la esperanza del artista estadounidense

13/05/2019 | 06:00 pm


ESTADOS UNIDOS.- La Bienal del Museo Whitney de Nueva York, considerado un fiel reflejo del panorama creativo de EE.UU. al reunir piezas de los artistas emergentes más destacados del país, presentó este lunes un conjunto de obras que muestran una visión de futuro esperanzadora pese a la convulsa realidad del país.

«Aunque estamos un en momento sociopolítico complicado, el trabajo que se está haciendo no se está centrando en el odio ni la polémica, sino que tiene una visión de futuro y es productivo», dijo Jane Panetta, una de las comisarias de la muestra, que podrá verse desde este viernes hasta el 22 de septiembre.

La experta, junto con su compañera Rujeko Hockley, recorrió EE.UU. y visitó a más de 300 artistas en un proceso de selección que duró más de un año y medio, en el que comprobaron que el sector quiere «encontrar un camino hacia delante» como reacción a un periodo de división social.

«Mucho del trabajo que forma parte de la bienal no es el arte de protesta tradicional que solemos ver, sino que hay mucho proceso de pensamiento profundo sobre el mundo en el que vivimos y el mundo en el que queremos vivir», dijo Hockley.

Por su parte, el director del Whitney, Adam Weinberg, señaló durante el evento de presentación de la muestra que los «artistas ayudan a entender y digerir la importancia de los momentos en los que vivimos» y subrayó que la bienal de este museo ha sido uno de los pilares de su historia.

La Bienal del Whitney también tiene influencia latinoamericana con una obra de Agustina Woodgate, nacida en Buenos Aires, con su obra «National Times», compuesta por decenas de relojes de pared analógicos que funcionan a las órdenes de un sólo reloj digital.

Es una de las muestras más importantes del panorama artístico estadounidense desde su creación en 1932, y a través de los años ha catapultado a figuras de la talla de Georgia O’Keeffe, Jeff Koons o Jackson Pollock.

EFE